El Olivo

Se podría decir que esta semana me toca dar un empujón a mi escasa creatividad, asi que navego (qué belleza inigualable salir y entrar a vela en la ría de Ferrol!), leo, observo y…hoy he ido a ver Alegría, el espectáculo del Circo del Sol.
Que perfección inigualable! Destreza, técnica increíble, en un precioso escenario, con una música y una iluminación impresionantes.
Es la Excelencia.
Y esto me lleva a que estoy leyendo, de Tom Peters – el gran autor de la excelencia- “Las pequeñas grandes cosas” y no me esta gustando nada. Cada día me cuesta más leerlo y me tienta dejarlo sin terminar. Una desilusión y un aburrimiento. No es que no este de acuerdo con parte de lo que dice, pero unas son obviedades y otras casi vulgares manipulaciones. O lo rozan.
Frente a estas ideas realmente pequeñas, se contrapone la grandeza de los infinitos y magníficos detalles del espectáculo que acabo de ver. No hay mejor lección de gestión en dos horas.
La imaginación y el trabajo bien hecho dan este resultado.

Esta tarde he disfrutado de una magnifica visita guiada en la Fundación Caixa Galicia en Ferrol.
Ayuda a entender el arte, como la historia influye sobre el y, sobre todo, la personalidad y el trabajo de un genio como Picasso.
Cuanto he aprendido de grabados: punta seca, aguafuerte y sus excelentes aguatintas.
Que firma de disfrutar!
Por si alguno quiere aprovechar (después ira a Santiago):

No, no me atrevo a intentar resumir semejante tema en unas líneas. Pero si alguno de vosotros le apasiona, como a mi, os encantará saber que hay una web haltadefinizione.com donde podéis disfrutar al detalle de seis obras de la Galería degli Uffizi de primera línea tras su digitalización en alta definición. Parece que es la primera parte de un proyecto más amplio. Se trata además de algunas de mis favoritas de todos los tiempos:  “El nacimiento de Venus” y la “Primavera”, de Boticelli; el “Bacco”, de Caravaggio; la “Anunciación”, de Leonardo da Vinci; el “Bautismo de Cristo”, de Verrocchio; y el “Retrato de Eleonora de Toledo”, de Bronzino.

Si alguno se apunta a ir a Florencia, ya me han contado el “truco” para no tener que hacer cola así que podemos organizar una excursión, y, si no, mientras tanto, voy a deleitarme con los detalles de “La Primavera“. Lo cierto es que cada uno de estas obras es un universo completo que lleva tiempo entender y descifrar.

Os advierto que la carga es lenta. Y sí, ya sé que no es lo mismo pero no está nada mal!

He encontrado un lugar que convertir en cuartel general de invierno: la sede de la Fundación Caixa Galicia en Ferrol. Un lugar amplio, luminoso, decorado para dar reposo, silencioso la mayor parte del tiempo, con un café y una atención exquisitos (1 euro con pasta y todo) y con wifi gratis.

Hoy, además, con una preciosísima exposición de Ruth Matilda Anderson en la que hay algunos “fotones” impresionantes y maravillosos retratos de los años 20.

Totalmente recomendable, todo.

Y hoy con música de Van Morrison: Someone like you.

I´ve been searching a long time/for someone exactly like you :)))

Lo sé.

Esta tarde, a las 20.30,  en el Fórum Metropolitano de A Coruña, Teterella Teatro y Carmen Blanco presentan Un Corazón Perfecto.

Con Mateo González, Abigail Montiel, Marián Rey y Nico Alcaide, además de la propia Carmen Blanco.

La imagen es de Blopsmen Copyright

Estoy feliz y orgullosísima de ver a mis amigos así de reconocidos por el mundo adelante.  Hace unos días era The Guardian el que recogía esta muestra de la fotografía de Blopsmen (Pablo Menéndez).

Siempre me ha parecido excelente -tengo buen ojo, que sepáis- pero es mucho más interesante que el diario inglés se lo reconozca a este flickero gallego-londinense y artista para más señas. Hace unos meses tuvimos ocasión de visitar una expo suya en el Macondo, a ver si estas navidades nos regalamos otra.

No os perdáis su galería y ya me contaréis.

PD.- Aclara que, diga lo que diga The Guardian, él nunca usa flash.

De Gian Lorenzo Bernini lo admiraba todo desde siempre: la fantástica columnata de la Plaza de San Pedro con esa armonía clásica y esa capacidad arquitectónica de dar sensación de acogida, sus barroquismos en el Baldaquino de la basílica de San Pedro o la hermosísima cátedra, pero nunca había tenido ocasión de ver las obras cumbre de su escultura en la Galería Borghese.

Siempre que he ido a Roma he repetido el mismo recorrido o similar -lo que no es un gran esfuerzo cuando se trata del Panteón o de la Capilla Sixtina- con ligeras variaciones. Vila Borghese y su Galería son mis novedades de este año.

Sólo soy una aficionada al arte que ha dejado de “practicar” durante un tiempo -al menos en parte-, pero si mis emociones hacia Bernini os dicen algo, ahí van.

Entré en la sala donde está el David en el centro y al verlo se me puso la piel de gallina, un nudo en la garganta y se me llenaron los ojos de lágrimas ante la emoción de tanta belleza. Unos minutos después ya fui capaz de ver el gesto expresivo, la mano que aprieta la piedra como si estuviera viva, la tensión muscular en el mármol. Después.

Pero donde ya no pude vencer mis emociones, donde quedé boquiabierta, con el corazón latiendome muy fuerte al recibir la pasión, la violencia, de la escultura, fue ante el Apolo y Dafne. Así, como la foto que os he puesto en la página, es como Bernini colocó su obra. Apenas se ve más que a Apolo que persigue a la ninfa, seducido por su belleza, con ese pie en alto, suspendido en el aire, leve, como si no fuese mármol. La ninfa, que no quiere ser atrapada, comienza a convertirse en un árbol de laurel. Qué belleza las hojas que surgen entre Apolo y ella, qué etéreas! Es sin duda una maravilla ver surgir de un pedazo de mármol este delicado trabajo.

El resto de sus obras, qué decir, me encantaron todas. Esa enorme Verdad inacabada, magnífica, o el Rapto de Proserpina…

Me sentí humilde ante la grandeza del Arte “de verdad” y me sentí confortada, feliz, por la tremenda belleza que un hombre solo, apenas con sus manos y toscas herramientas, es capaz de crear. Admiración, enorme, con mayúsculas, ante semejante muestra de sensibilidad.

Y, sobre todo, qué manera de disfrutar!

Reconozco que Caravaggio, Correggio, Tiziano, Veronés, Canaletto (Leiter me acordé de ti en ese momento, ¿por qué?) y hasta Canova requerirán otra visita a Galería Borghese, porque yo ya sólo estaba para Bernini.

Teterella Teatro

Xulián Muiños tenía en sus manos la oportunidad de hacer realidad sus fantasías, aquello con lo que había soñado despierto en tantas ocasiones….

Apenas le vimos entrar bailando en el escenario, todos sonreimos. Xulián Muiños (Mateo González) nos metió en el bolsillo al minuto dos.  Su actuación fue genial, soberbia, con unas tablas impresionantes como protagonista de una comedia divertidísima escrita por Carmen Blanco.

Fantástica la propia Carmen Blanco en sus papeles de María y Lucía. ¡Qué difícil representar papeles tan diferentes!

Sara (Marián Rey) y Carolina (Abigail Montiel) nos hicieron disfrutar de una obra que se hizo cortísima a pesar de durar hora y media y en la que interrumpimos continuamente con risas y aplausos.

Genial el contrapunto de Nico con su violín.

Los que sabemos el esfuerzo que han hecho para poder ensayar, para conseguir decorados, nos emocionamos con un resultado absolutamente profesional y al más alto nivel de interpretación.

Espero poder verla representada en los mejores teatros, porque es un absoluto regalo de diversión, de risa, de optimismo y de ternura.

Enhorabuena a Teterella Teatro y, especialmente, a Carmen Blanco.

Como veréis, tenemos fotos nuevas. Estas son del olivo “de verdad”, el que tengo a mi derecha ahora mismos mientras escribo.

Muchos de vosotros lo conocéis y hasta habéis tenido que ver en que ahora esté plantado en mi casa. Gracias. Siempre os estaré agradecida.

Las fotos las hemos hecho una pequeña fotógrafa y yo misma en un día gris y al atardecer, os las iremos renovando.

Muchas de ellas las iré subiendo a Flickr donde sólo tengo fotos de “mis mares” y, ahora, del olivo.

Os recomiendo que veais las fotos de tres de mis amigos, que son realmente buenos: Silandeira, Iacubs y Blopsmen.

Es así como se denomina el último espectáculo de Nova Galega de Danza. Fui a verlos actuar hace una semana más o menos y como siempre me resultó sorprendente esa mezcla de música y baile tradicional gallego con la danza contemporánea.

También como siempre, su calidad me pareció excepcional, y aunque todos lo hacen muy bien, eché de menos a alguna de las bailarinas de la primera época.

Vicente Colomer y Emma Cabañas -que cuando bailan como pareja dan una sensación de compenetración total- junto con Jaime (paisano mío) son precisos, magníficos, lo dan todo.

En general el espectáculo merece mucho la pena y sin duda la música es uno de los puntos fuertes. ¿Quién es ese hombre que canta, toca viento, percusión…? Impresionante.

PD.- No os enlazo a la web, porque sigue siendo lo que tienen más flojo:lenta, no apta para muchas configuraciones, poco actualizada…

Ayer pasaron en TVG, en un espacio de documentales a la hora de la siesta, “Flores Tristes“, un documental dirigido por Teo Manuel Abad y producido por Pórtico y Tic Tac.

Ya sabéis que confío en los criterios de Fernanda a la hora de elegir los trabajos en los que mete a Tic Tac y este documental vuelve a demostrar que lo hace fenomenal.

No dejéis de verlo si tenéis ocasión.

A mi me han quedado tres reflexiones bailando en la cabeza, que quizá den para otros post: el silencio del miedo, ese miedo que te cala hasta los huesos; cómo ha afectado la dictadura a nuestra educación y cómo debe de ser de duro que hayan matado a tu padre o a tu hermano y uno tenga que convivir con los asesinos (en persona, en estatua, en nombre de calle…).

Magnífico documental.

Anoche me fui al estreno de este documental en el marco de Cineuropa, en Santiago. Se trata del primer documental de Manuel Fernández- Valdés, aunque yo fui invitada por Fernanda del Nido. Fernanda es Tic Tac, la productora del documental.

No tenía dudas de la calidad. Conozco a Fernanda lo suficiente como para saber que cualquier cosa que salga de Tic Tac será magnífica. Es una gran profesional, trabajadora y entregada a sus proyectos. Y además una gran persona.

El documental narra el día a día de dos ancianos, un matrimonio que lleva 53 años unido, en el rural gallego. Es verdad que todos conocemos un “abuelo” así, pero la mirada de Manuel Fernández- Valdés ayuda a verlos con más nitidez, con precisión, entrando en detalles para a través de ellos narrar una vida, una actitud.

Me llamó mucho la atención la total armonía de la temática, la luz, la imagen y el ritmo en este documental. Disfruté de su lentitud, tan elocuente como el silencio.

Si tenéis ocasión de verlo, os lo recomiendo.

Verme ha dejado  Sulfato, el corto de Abelardo Rendo con guión de Paula San Vicente, en su blog Sombras de Encelado. No os lo perdáis.

Paco Sánchez publica su columna de sábado El coraje perdido en La Voz de Galicia y en su blog Vagón-bar. Me parece espectacular. Políticamente incorrecta porque ¿a quién le interesan hoy la sobriedad y el coraje? Me encanta.

Leiter ha vuelto con su Leiter´s Blues y cada vez más nos enseña a escuchar música, especialmente clásica. Personalmente le agradezco esas secciones ya que me ayudan mucho a escoger lo que me voy comprando y me enseñan a escucharlo.

Me dice Lizard desde Croacia que ha muerto Ramiro Fonte. Estaba enfermo hace tiempo. Sentimos que un poeta y escritor de su gran calidad y personalidad nos deje tan joven. La gente que nos enseña a mirar con otros ojos no debería abandonarnos tan pronto, quizá, en realidad, no lo haga nunca. Nos queda su obra. A Pontedeume le queda otra forma de verse a sí misma a través de sus ojos tiernos. Os dejo el enlace a una de sus poesías que publicamos aquí recientemente. Os dejo un enlace a algunos poemas suyos, aunque intentaré encontrarlos en gallego para que podáis admirarlos. Lo sentimos de todo corazón por su familia y amigos.

Esta semana, el jueves a las ocho y media para más señas, se estrena en la Casa de cultura de Santa Cruz de Ribadulla un nuevo corto de Abelardo Rendo.

En su día os pusimos el enlace a su corto “As Farolas” que resultó ser muy original. Ahí lo tenéis si no lo habéis disfrutado aún.

“Sulfato” no lo he visto, claro, pero sé de la ilusión que le ha puesto todo el equipo -actores, producción…- y, sobre todo,  he leído el texto en el que se basó Abelardo y es magnífico, muy tierno. Lo escribió Paula San Vicente después de que el propio Abelardo le contase un recuerdo de su niñez y no voy a desvelar nada más…

Es difícil para muchos poder asistir físicamente, pero si hay forma de verlo en la red os lo contaremos y si Paula lee esto que nos diga dónde podemos hacernos con su relato, por favor.

Los viernes, algunos, repasamos algunas viejas películas que tenemos por casa. La semana pasada le tocó el turno a Billy Wilder -probablemente mi director favorito si tuviera que elegir uno solo, aunque Visconti se lo pondría crudo- y su Con faldas y a lo loco, que me parece divertidísima.

Jack Lemmon está impresionante, sólo su interpretación vale las dos horas de película.

No deja de sorprenderme lo moderno de muchos planteamientos que se dejan entrever en la película. Comparemos los planteamientos de Marilyn (Sugar) con los de las protagonistas de sexo en Nueva York. ¿Son muy diferentes? ¡Y como va vestida Marilyn! ¡Qué transparencias!

En fin, que nos hemos reído a gusto con Dafne y Josephine y sus andanzas.

Si hace mucho que no la veis, probad de nuevo, nunca defrauda.